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疯狂动物城观后感1000字
一扫深入骨髓的低幼传统，挂着迪士尼的LOGO，却脱了骨，换了血，灵魂直抵成人动画的深度。《疯狂动物城》讽喻很多，寓意不少，经常出品18岁以上不宜观看的迪士尼，一下子深刻得不像话。它简直是在讨好成人，各种社会梗，显然都是埋给成人的。
有评论说，它更像是皮克斯出品。事实上，皮克斯被迪士尼收购后，随着这些年的主力流动，俩品牌已不再截然分明。从结果来看，皮克斯给迪士尼输的血，对迪士尼的改变，明显大于迪士尼对皮克斯的影响。迪士尼动画的死气沉沉，被皮克斯点化后，重换新生，更新、更灵，也更易征服成人观众。《疯狂动物城》这般水准，足以秒杀好莱坞任何一个动画工作室的作品，甚至包括皮克斯。
当然，迪士尼不会在受众上，犯下捡了芝麻丢了西瓜的蠢事。抛开寓意，《疯狂动物城》娱乐性很棒，故事也没复杂到丢弃儿童观众。兔子朱迪，想当警察，从小镇奔向大城市，实现梦想，这条励志线老少皆宜。她和狐狸尼克的探案过程，比大部分好莱坞动画是复杂了点儿，但对于儿童，这就像一个抓坏蛋的捉迷藏游戏，不至于费解到犯迷糊。
合家欢电影的另一个意思，通常是孩子牵着大人的手，孩子在欢乐，而家长，在尽陪伴的责。这是合家欢商品，不是真正的合家欢。而《疯狂动物城》，通杀男女老少，做到了真正的合家欢。家长和小孩，都会得到欢乐。鉴于社会梗太多，它更偏向成人一些，成人观众可以接受到的趣味更多，余味也更久。
兔子很萌，却想当警察;狐狸狡猾，反而很仗义;令人闻风丧胆的黑帮老大，却是只鼹鼠;以及羊、狮子、树懒，都有意想不到的反差。主创充分利用各种动物的真实特点，以及我们对它们的刻板印象，制造了一系列强烈的反差萌。但又不止于此，“闪电”树懒开跑车，自有反差性幽默感，而让它来当公务员，无疑是在向公职开涮，讽刺政府的办事流程。
动物城的整个设置，也是在利用反差。肉食动物和草食动物，本来不可一起生活，它们却生活在一个城市。这是一种童话式的乌托邦世界。英文片名“Zootopia”，由“zoo(动物)”和“utopia(乌托邦)”俩词合成。它是动物乌托邦，而非乔治奥威尔的“动物农庄”，只是，主创在乌托邦的架构里，塞了许多黑暗料理。
不同动物间的差异，对应种族歧视。狮子市长和羊副市长的关系，恰切地再现了美国选举的特点。整片在鼓励包容，消除歧视，政治正确得不得了。现实则是，政治不正确充斥在每个国家、每个地区，难以消除，也不可能完全消除。以肉食动物和草食动物来搭建乌托邦，并以此影射种族问题，无论结局多么童话、多么圆满，其实都是在印证一种反乌托邦式的现实状况。所谓细思极恐。
片中有不少致敬或恶搞。比如，恶搞《绝命毒师》制毒场景的段子，再比如，尼克的童年遭遇与后来的转变，这条线几乎就是《功夫》中周星驰故事的翻版。而大先生的“教父”梗，除了玩下致敬，撒点幽默，还有另外一层幽深意味：在兔子闯关动物城的过程里，藏于暗处的教父世界，才是真正的现实。
《疯狂动物城》中有《教父》，有谋杀，有犯罪，却还是个绚烂童话。喜剧、探案、成长、社会问题，类型嫁接纯熟得巧如天工，面对这样的片子，挑刺是个多余的动作。除了享受，除了回味，还要做点儿什么的话，你可以鼓下掌，或者，脱帽致敬。
疯狂动物城观后感1000字
烂番茄新鲜度100%，豆瓣评分9.2，用逆天来形容这部迪士尼动画毫不为过。无论你是为了陪伴孩子，还是单纯放松娱乐，甚至是想要反思现代社会，《疯狂动物城》都是这个春天最好的选择。它的想象力天马行空，它的笑点俯拾即是，它的寓言性深刻隽永。这是一部把我变成水军的动画片，而我心甘情愿。
在文学与艺术为人类本体创造的诸多喻体中，动物无疑是最贴切的那一个。这种历史悠久的比喻手法有着朴素的科学起源。一方面，达尔文揭示了进化之于人类的重要意义;另一方面，动物性和人性之间冥冥之中有着密切联系。就以片中的两位主角为例。“静若处子，动若脱兔”，“狐假虎威”这两句在文化中积淀下来的俗语轻而易举地浮现在每一个人的脑海，构建了朱迪兔和尼克狐在观众心目中的第一印象：前者活泼善良，后者狡猾老道。事实上，影片一开始便是利用，抑或是说顺从了人们的这种固有看法，把二者完全刻画为观众期待的模样。但当你看完全片，才发现自己早就进入了主创们的思维“圈套”中《疯狂动物城》要讲的，正是一个反偏见的乌托邦故事。
有太多有着宏大主旨的影片败就败在无孔不入的说教情节上，对此任何一个有丰富观影体验的观众都会有一种本能的抵触。拥有中心思想没有错，输出价值观也并非原罪，但语文老师式的概括总结是令人不爽的，这就是我喜爱大部分好莱坞动画片的原因，它们无意做你的老师，而是只想做你的朋友。《疯狂动物城》的主题是循序渐进，水到渠成的，甚至在母题之外的子题们也可圈可点，各自熠熠生辉着，比如梦想，成长，信任……纵然它们都是屡见不鲜的老题材，但真善美天生具有感染人的力量，事实上，这也是动画片成为人们童年最初影像的原因。
回到影片本身，首先，《疯狂动物城》强调并突出了“反差”这一元素。从在人高马大的动物警官同事们中弱不禁风的朱迪兔，到名为“闪电”动作却比乌龟还要慢的办事员树懒，再到威风八面本尊却小巧玲珑的黑帮老大鼹鼠(有误!!，更正为)。反差在影片中处处出现，不仅挑战着观众的认知，更巧妙地制造着笑点。最后，最大的反差出现在了幕后黑手的真实身份上。就当我们下意识地认为并相信面目凶残，性格暴戾的动物会是天生的坏蛋代言人时，影片用剧情的反转告诉并提醒了我们：强者与弱者和善恶之间是没有必然联系的。即便身为弱小者，用最大的恶意去揣测相对强大者也是错误的，更是没有道理的。
影片为朱迪兔和尼克狐设计的两段童年回忆让情节实现了从反差到反偏见的漂亮起承转合。在朱迪兔的小时候，欺侮伙伴的恶霸狐狸坚定了她当警察的决心，也埋下了对狐狸的提防和成见。她腰间别着的喷雾正是这一思维的象征，尽管她因逐渐忘记了喷雾的存在更没有使用它，但这却成为她潜意识的一部分，在无形中让她一次次地无原则站队，先选择相信更弱小的一方而不是先去查明真相。而在尼克狐的小时候，就当他相信善良待人别人也会善良待他的时候，却遭到了一群预谋好的食草动物的莫名的殴打和羞辱，于是他真的朝着别人往他身上贴的标签那样的去发展，变成了一只左右逢源，投机取巧的市侩。然而这却是他的伪装，“变坏能够保护自己”是他给自己的暗示，但一旦察觉到他人的善意，他是愿意以善良相报的，相比长大后的玩世不恭，童年时的天真其实更接近最真实的他自己。
所以，即便身为食物链上的天敌，两位主角在个性上依然惺惺相惜。结尾，假装身体出血的朱迪兔和尼克狐上演了一出将计就计，和开头童年的小朱迪兔的话剧表演遥相呼应。这个安排令我印象深刻，它十分打动我，仅用一个相同的“喷血”动作，影片就委婉地告诉我，深藏在朱迪兔和尼克狐身上的纯真和美好没有随着童年逝去。年少夸张的梦想甚至幻想，就像故事中的睡美人，当那个披荆斩棘的王子到来，便会张开她明亮的双眸。
在细节上，《疯狂动物城》的出彩程度丝毫不亚于剧情。比如，根据动物不同体型制作的火车车门，为长颈鹿特设的饮料传输管道，以及贩卖迪士尼“上映与未上映都有”的盗版光碟小商贩。在最后一个画面里，我看到了《超能陆战队》还有迪士尼下半年即将上映的动画新片《海洋奇缘》，这个植入广告太精彩，我服气!
还需要怎么赞美《疯狂动物城》呢?政治家或许会从上位的羊市长身上，嗅出一丝多数人暴政的危险气息，进而重新审视现代国家的民主是否会沦为民粹。但只需要简简单单的观看，你就能与其中的萌点，笑点，泪点达成共鸣。而后者，无疑才是我们爱电影的最不需要解释的理由。